Il Deposito di Zio Paperone... in mostra a Milano

Al Wow Spazio Fumetto di Milano da sabato 13 giugno per la prima volta in mostra la straordinaria storia, personale ed editoriale, di Zio Paperone, il papero più ricco del mondo creato nel 1947 da Carl Barks, con un insolito e avvincente viaggio tra i segreti più segreti del suo Deposito!

Quanto denaro contiene quel bizzarro edificio blindato che domina Paperopoli dall’alto di una collina? Quanto è grande? Se esistesse veramente come sarebbe fatto? Quanto dovrebbe essere grande un edificio per contenere davvero i 9 fantasticatilioni, 4 biliongilioni, 6 centifrugalilioni, 8700 dollari e 16 cents che dice di possedere lo Zione? A tutte queste domande e a tante altre risponde la mostra, nata da un’idea di Ferdinando Zanzottera e realizzata da Andrea Tardito, Luca Sgambi e Ferdinando Zanzottera con il Patrocinio della Scuola di Architettura Civile (corso di studi in Architettura delle Costruzioni) del Politecnico di Milano e in collaborazione con il settimanale Topolino.

La prima sezione della mostra è dedicata alla figura di Paperone e del suo creatore, che lo ideò su esplicito riferimento a Charles Dickens per una storia intitolata “Il Natale di Paperino su Monte Orso”. Si potranno scoprire i lati più affascinanti e divertenti del suo carattere, per poi passare in rassegna lo straordinario cast che lo accompagna nelle sue avventure ai quattro angoli del mondo. Una vera e propria dinastia (da Paperino ai nipotini Qui, Quo e Qua, a Nonna Papera), di cui sarà possibile scoprire i segreti esplorando l’albero genealogico in un’installazione multimediale realizzata appositamente da GlobalMedia.

In mostra troveranno poi spazio tavole e illustrazioni originali di artisti come Barks, Romano Scarpa, Giorgio Cavazzano, Corrado Mastantuono, Marco Rota, Andrea Freccero e tanti altri, comprese in anteprima assoluta le tavole della nuova saga estiva “La grande corsa (contro il tempo)” scritta da Bruno Enna e disegnata da Alessandro Perina.

Ma le “attrazioni” sono davvero numerose, e le trovate nel dettaglio qui.

50 anni di Valentina in mostra a Milano

Fra i tanti anniversari di questo mezzo secolo, c’è anche quello della celebre Valentina (di cui pubblicheremo una testimonianza inedita su FdC n.242 del prossimo settembre... restate sintonizzati!).

La sua Milano lo ricorda con la bella mostra “Funny Valentine”, organizzata da Archivio Crepax e la galleria-editore Nuages di Cristina Taverna, composta da 50 opere originali del personaggio tratte dai primi anni di vita del mensile linus fondato da Giovanni Gandini con Elio Vittorini, Umberto Eco e Oreste del Buono.

Una parte delle opere esposte sarà in vendita, altre (messe a disposizione da collezionisti) serviranno per raccontare lo spirito e il valore di quegli anni e di quella “Swinging Milano” che forse non esiste più. Il titolo dell’esibizione riprende proprio una breve storia di Guido Crepax e vuol trasmettere quest’idea di leggerezza, divertimento, speranza, positività e creatività libera da vincoli che ancor oggi pare mancare a tanti artisti... e perfino a lettori!

Qui di seguito un breve filmato su un’altra celebre mostra milanese, “La forma del tempo” alla Triennale Bovisa di Milano nel 2010:

“Akira” in un film dal vero, forse ci siamo

Di un film dal vero su Akira si parla da anni. Il fumetto di Katsuhiro Ōtomo pubblicato nel 1982-1990 e trasposto in un seminale film d’animazione nel 1988 (giunto in Italia solo nel 1992 e tornato due anni fa nei cinema anche se per un solo giorno in occasione del suo 25° anniversario) è stato di fatto la testa di ponte della pacifica invasione dei manga in Italia... non molto diversamente da come nel 1978 la serie tv Atlas UFO Robot di Gō Nagai lo fu per gli anime.

La Warner Bros. ha chiamato lo sceneggiatore Marco Ramirez, già showrunner della recente e acclamata serie tv Daredevil prodotta da Netflix, a scrivere l’adattamento del film dal vero che si diceva anni fa doveva vedere Leonardo DiCaprio (che dovrebbe comunque produrre il film con Andrew Lazar ) nei panni del protagonista Kaneda, con Joseph Gordon-Levitt (che ora sta occupandosi del film di Sandman) in quelli di Tetsuo.

L’anno scorso si era parlato della regia affidata al catalano Jaume Collet-Serra, anche se la Warner ha poi drasticamente ridotto l’investimento iniziale: da 180 a 60 milioni di dollari. Come sempre per tutto quanto riguarda Hollywood, chi vivrà vedrà. Di certo il richiamo della storia di Ōtomo (che ha anche azzeccato l’assegnazione delle Olimpiadi a New Tokyo nel 2020) è fortissimo.

Qui sotto un interessante filmato sulle differenze fra manga e anime:

I diritti di Tintin... mai stati della società Moulinsart?

Sorprendente sentenza alla Corte dell’Aja sullo sfruttamento del celeberrimo fumetto Tintin.

Sabato 6 giugno il quotidiano NRC Handelsblad ha dato per primo la notizia secondo cui la Moulinsart, società che dal 1996 detiene i diritti di sfruttamento della creatura di Hergé, ha perso la battaglia legale contro la Hergé Genootschap, associazione di appassionati olandesi che utilizza immagini del celebre reporter senza chiederne il permesso.

La Corte internazionale ha ora dichiarato esplicitamente che la Moulinsart non può esercitare alcuna pretesa sulle immagini di Tintin... perché non ne possiede i diritti! La causa si è infatti conclusa a sfavore della società erede della Tintin Licensing (creata nel 1983 alla morte di Hergé) a causa di un contratto firmato dallo stesso Hergé nel 1942, in cui l’autore ha ceduto i diritti di tutte le sue opere alla Casterman, celebre casa editrice franco-belga, specializzata in fumetti e libri per bambini!

Il documento ha messo di fatto rimesso in discussione tutti i precedenti utilizzi di immagini di Tintin concessi dalla Moulinsart... che ora rischia di vedersi subissata di richieste di restituzioni di denaro. Di seguito il trailer del celebre adattamento in CGI di Steven Spielberg nel 2011:

e qui lo stesso regista che presenta l’app del fumetto per iPad:

L’Universo Marvel tutto nuovo, tutto differente

Dopo una prima immagine su Mashable del nuovo Universo Marvel “All-New, All-Different” che prenderà il posto di quello ben noto (nato negli anni Sessanta) dopo la saga Secret Wars, la Casa delle Idee – che tramite l’editor-in-chief Axel Alonso ha promesso notevoli cambiamenti fra i personaggi e le loro relazioni, con nuovi Hulk e Spider-Man, e il ritorno di Wolverine – ne ha diffusa un’altra, ancora disegnata da David Marquez, che presenta altri personaggi centrali.

Con di nuovo al centro Iron Man, portabandiera della nuova stagione cinematografica inaugurata dai Marvel Studios nel 2008, la prima testata dopo la conclusione della saga che rivoluzionerà l’universo marvelliano come mai prima d’ora sarà Invincible Iron Man scritta da Brian Michael Bendis per lo stesso Marquez: è molto probabile che, come tradizione, entro la San Diego Comic-Con del prossimo luglio avremo un quadro più completo.

“C4 Comic meets the Web”, da oggi a Sarzana (SP)

Il fumetto incontra sempre più il web. E come annunciato su FdC n.238 ora in edicola e fumetteria, tra oggi e domani si tiene a Sarzana (SP) la prima edizione dell’evento “C4 Comic Meets the Web”, con oltre quaranta ospiti dal mondo digitale e del fumetto.

Disegnatori, ma anche blogger e youtubers (finora pressoché snobbati e/o sottovalutatissimi, ora sempre più contesi per le nuove vie di comunicazione che consentono inedite echi pubblicitari... anche se un po’ di sano discernimento non guasta mai) sono infatti ospiti della prima edizione della manifestazione, sabato 6 e domenica 7 giugno alla Fortezza Firmafede della cittadina spezzina.

I protagonisti del fumetto vero e proprio incontreranno così i più recenti canali utilizzati per recensire e promuovere albi e strisce con tutto l’ampio mercato che le riguarda. Fra le mura si alterneranno gli incontri sul palco e saranno allestiti stand, mentre all’esterno sabato pomeriggio “Sketch Crawl” con la disegnatrice Sara Menetti e le persone che la seguiranno per le vie del centro storico a disegnare scorci e luoghi della città. Presso il Family Art Cafè di Abygaille workshop con Federico “Frank” Rossi dedicato ai più piccoli, per impare a disegnare il loro fumetto preferito. Nella due giorni poi sette disegnatrici realizzeranno diversi disegni per una lotteria benefica il cui ricavato andrà all’Associazione Vittoria contro la violenza sulle donne.

Prevendite presso la libreria Comic House di Daniele Pignatelli, qui tutte le informazioni sull’evento ligure, che domenica vedrà anche la presenza del nostro direttore editoriale Loris Cantarelli... perché il fumetto rimane su carta, ma ormai non più soltanto: vedremo gli sviluppi!

MI FAI: Matti Incontri di Fumetto Arte Illustrazione

Da oggi 5 a domenica 7 giugno, al parco dell’Idroscalo presso il Circolo Magnolia di Segrate (MI) si tiene l’XI edizione del MI AMI, il festival della Musica Importante a Milano organizzato dal portale Rockit. Da qualche anno alla manifestazione si accompagna il MI FAI, mini festival su fumetto, arte e illustrazione con ospiti come Tuono Pettinato e Giancarlo Ascari in arte Elfo, Sergio Varbella (autore di webcomics e reporter a fumetti del Festival) e l’illustratore Ale Giorgini, e ancora Cristina Portolano, Luigi Olivadoti, Alberto Fiocco, Vito Manolo Roma, Margherita Morotti e gli autori dell’etichetta Lök Zine. Per la prima volta il pittore Andrea Chiesi, storico autore delle cover dei Taccuini dei CSI, dipingerà durante il live della nuova formazione del gruppo.

Segnaliamo l’evento anche perché, fedeli al nostro osservatorio “Carta canta” sulle molteplici interazioni di musica e fumetto fin dal 2002 con il volume Carta canta pubblicato dal nostro editore (e ancora disponibile), lungo i tre giorni i due linguaggi s’incontrano a più riprese, dai live painting sul palco principale agli incontri con gli artisti: venerdì alle ore 22.10 Elisa Macellari disegna sulla musica di Riccardo Sinigallia, sabato alle ore 22.25 Cristina Portolano incontra Levante, domenica sera Margherita Morotti e Andrea Chiesi disegnano durante le esibizioni di Morgan (ore 22.05) e dei Post-CSI (ore 23.30).

Tre giorni di visioni illustrate non stop, “un esperimento luminoso tra disegno e musica finché i nostri orizzonti punteranno all’infinito”. Grazie a Moleskine, tutti i live painting e il reportage a fumetti saranno realizzati su taccuini A3, A4 e pocket: seguendo l’hashtag #moleskinestories su Twitter si possono ritrovare tutti i disegni realizzati durante il Festival.